Nepraėjo nė ketvirtis amžiaus, kol garsusis Tagankos teatras atgavo Vysotskį. Ir nesvarbu, koks jo vardas yra Dmitrijus, o jo vardas yra Nikolajevičius. Galbūt Dmitrijus Vysotskis dar yra toli nuo tautinio stabo, bet svarbiausia, kad talentingas jaunuolis turi aukštą kūrybinį potencialą. Jis yra aktorius, poetas, dainininkas, muzikantas, sportininkas.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/62/dmitrij-visockij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Biografija
Dmitrijus Nikolajevičius Vysotskis gimė Moldovos sostinėje 1975 m. Rugpjūčio 27 d. Kariškių šeimoje. Todėl berniuko vaikystė buvo praleista kariniame miestelyje. Jis turi jaunesnį brolį. Ankstyvame amžiuje Dima jau demonstravo nepaprastą potraukį muzikai. todėl lygiagrečiai su pagrindine mokykla lankė muzikos mokyklą.
Tėvai nesikišo į sūnaus pomėgius, juolab kad muzika buvo geras užsiėmimas. Šeimoje buvo įprasta žiūrėti visus karinius paradus, o Dima dažnai stebėdavo iškilmingą spektaklį kartu su tėvu ir seneliu. Vieną iš šių dienų, dar būdamas pradinės mokyklos mokiniu, jis atkreipė dėmesį į trimito berniukus, kurie atidarė paradą.
Jų derinimas ir muzikinis įgūdis privertė Dmitrijų susivokti ekstazėje ir jis pareiškė norą studijuoti ten, kur yra šie trimitininkai. Tėvas laikė sūnaus norą nerealiu, nes tokia karo muzikos mokykla yra vienintelė visoje šalyje. Nepaisant to, svajonė buvo stipresnė. Ne pirmą kartą man pavyko patekti į atranką, bet vis tiek paaiškėjo.
O nuo 1991 m. Nuo 16 metų Dmitrijus Vysotsky įstojo į Maskvos karo muzikos kolegiją pučiamųjų ir mušamųjų instrumentų fakultete. Kadangi vaikinas jau turėjo tvirtą muzikinę bazę prieš tarnaudamas armijoje, Dmitrijaus armijos kasdienybė vyko Maskvos karinės apygardos štabo orkestre. Baigęs karinę tarnybą, jis kurį laiką liko karinių muzikų gretose.
Tačiau karinis augimas vaikiną patraukė mažiau. Jis norėjo, kad karinė tarnyba patektų į konservatoriją. Pirmasis bandymas, kaip ir mokyklos atveju, buvo nesėkmingas, ir Dmitrijus staiga pats nusprendė pabandyti įstoti į Ščiukino teatro mokyklą. Aktorius visada maloniai kalba apie tėvus, kurie, jei nepalaikė, tada elgėsi protingai - suteikė jam galimybę pačiam pasirinkti.
Muzika ar scenos menas
Dmitrijus Vysotskis visada išsiskyrė iš savo bendraamžių: jis grojo įvairiais muzikos instrumentais, buvo gana bendraujantis, mokyklos metais dalyvavo mokyklos veikloje. Būtent tai, jo paties nuomone, sutrukdė jam išspręsti gyvenimo užduotis, kurias jis sau išsikėlė pirmą kartą.
Atrodė, tarsi vidinis balsas sakytų: „Tu esi talentingas, tau pasiseks“, bet iš tikrųjų reikėjo sunkiai dirbti ir pasiruošti rimčiau. Ir tada viskas iš tikrųjų susitvarkė. Sprendimas patekti į Ščiukinskį kilo spontaniškai, nesąmoningai. O rezultatas buvo tradicinis - pasiekė 3-ąjį turą ir daugiau nepateko.
Muzikiniai sugebėjimai ten nieko nestebina. Ištrauka, kurią pasirinko Dmitrijus bendražygis, turėjęs idėją, ką daryti įeinant į teatrą, taip pat buvo nesėkmingas. Ir tada dirbo ne tiek noras būti aktoriumi, kiek siekis. Jis neįstojo į konservatoriją, jam „nepavyko“ per teatro egzaminus. Gaila ir gaila, kad aš vis tiek išleidau daug energijos ir jėgų, bet kažkaip kvailai.
Kitais metais Dmitrijus jau kruopščiai ruošėsi, rinkosi specialiai sau skirtą programą, kur galėjo geriausiai pristatyti save, savo asmenybę. Ir 1998 m. Jis tapo Aukštojo teatro mokyklos pirmo kurso studentu. Schukinas. Jis studijavo vadovaujamas Panteleeva M.A. Trasoje vyriausias buvo Dmitrijus Vysotskis - 23 metai.
Todėl ne „melas“, iš kurios buvo lengva padaryti aktorių-profesionalą, nebuvo skirta mokyklos meistrams. Mokytis buvo labai sunku, reikėjo save palaužti. Kartais Dmitrijų kankino kančios, kurios atėjo per vėlai. Vis dėlto aš pajutau vaidybos skonį, nors tik iki trečio kurso, kai nustojau užsiimti savigyda ir nustojau „spausti“ bei kompleksiškai dirbti. Tuo metu Vysotsky jautėsi geriau nei kiti studentai pagal amžių.
Dmitrijaus Vysotskio karjera Tagankos teatre
Būdamas Schukinki studentu, Dmitrijus susidomėjo abiejų Maskvos teatrų repertuaru ir jų vidiniu komponentu. Supratau, kad nė viename iš jų nevažiuosiu, nenorėjau. Jis sustojo dviem: Tagankos teatras ir Piotro Fomenko dirbtuvės. 2001 m. (Trečio kurso studentas) pasisekė įsiskverbti į pirmąjį iš jų.
Vysotskis prisimena, kad dirbti su Lyubimovu buvo labai sunku. Atrodė, kad jis išsikėlė užduotį, bet negalėjo jos paaiškinti konkrečiai. Ir aš turėjau agonijoje eksperimentuoti, kad įsijaučiau į įvaizdį, kurį pamatė meno vadovas. Greičiausiai įtakos turėjo ir Lyubimovo amžius, nes ne tik Dmitrijus Vysotskis kartais negalėjo rasti su juo bendros kalbos.
Pakartotinai Dmitrijus net bandė palikti teatrą, bet kažkas kliudė. Nors suprato, kad savo muzikinio išsilavinimo dėka niekada neliks be darbo. Bet kuris periferijos teatras mielai jį priims. Tokios mintys kilo 2005 m., Tačiau iki šiol Dmitrijus Vysotskis išlieka savo sienose. Lyubimovas paliko teatrą 2010 m., Perduodamas grobius Zolotukhinui.
Šiandien Dmitrijus ne tik lieka teatre, bet ir dalyvauja daugelyje „Taganka“ teatro repertuaro spektaklių. Pirma, tai legendinė „Yu.P.“ produkcija. Lyubimovas ant Brechto „Geras žmogus iš Cezuano“, kur Vysotskis vaidina vandens nešėją. „Meistre ir Margaritoje“ jis yra Levi Matvey, „Šaraškoje“ - Volodinas, „Kalnas nuo proto - vargas protui - proto sielvartas“ - Repetilov.
Dėl to, kad 2015 m. Atvyko naujoji teatro režisierė Irina Apeksimova, kuri nesudarė sutarties su nė vienu režisieriumi, bet organizavo Atviros repeticijos laboratoriją, teatre gimė daug naujų kūrinių. T. y., Skirtingi režisieriai gali ateiti į teatrą su savo pjesėmis, repetuoti, po to nusprendžiama, ar tęsti bendradarbiavimą.
Dmitrijus Vysotskis šiandien dalyvauja spektaklyje „Bėk, Alisa, bėk“. Tai unikali poetinė ir muzikinė Vladimiro Vysotskio pasaka, kur Dmitrijaus muzikinis talentas yra kuo geresnis. Tie, kuriems pasisekė būti spektaklyje „Kaip tai buvo padaryta Odesoje“, stebisi jo, kaip režisieriaus, darbu, nors Dmitrijus ten vaidina vieną pagrindinių vaidmenų.
Aktorius organizuojamas kūrybiniais vakarais, kur tris valandas dainuoja Vladimiro Vysotskio dainas ir skaito jo eilėraščius. Iš pradžių klausytojai nepasitikėjo šiuo veiksmu, tačiau po eilėraščio „Hamletas“ ir šios dainos „Baladė to, kas negyveno …“ salėje pradeda vykti kažkas stebuklingo. Dmitrijus Vysotskis meistriškai valdo ne tik instrumentą, bet ir puikiai užmezga ryšį su publika.