Edwardas Hopperis yra amerikiečių menininkas, puikiai įsisavinęs meną, be kompromisų perteikdamas pačius įvairiausius gyvenimo aspektus, suteikdamas jiems gilų emocinį turinį. Jo paveikslai, dažnai užpildyti nejudančiomis, anoniminėmis figūromis ir kompozicijomis populiarių Niujorko viešųjų erdvių 1920–1940 m. Fone, visada sukelia vienišumo jausmą.
Biografija
Edvardas Hopperis gimė Nyacko mieste (ant Hudsono upės kranto) 1882 m. Liepos 22 d. Henrio Hopperio ir Elizabeth Griffiths Smith šeimoje. Jis turėjo vyresnę seserį, vardu Marion. Vidurinės klasės Edvardo šeima visada palaikė intelektualinius ir meninius vaikų pomėgius. Iki penkerių metų amžiaus buvo galima kalbėti apie nepaprastus berniuko sugebėjimus, kuriuos jis toliau tobulino pradinėse ir vidurinėse mokyklose. Tarp ankstyviausių jo darbų yra 1895 m. Aliejinė tapyba, vaizduojanti irklavimo valtį. Tačiau menas ne iš karto tapo Edvardo Hopperio darbu. Ilgą laiką jis svajojo apie karinio jūrų laivyno architekto karjerą.
1899 m. Baigęs vidurinę mokyklą, Hopperis įstojo į iliustracijos kursus. Ir jau 1890 m. Jis tęsė studijas Niujorko dailės ir dizaino mokykloje. Tarp jo mokytojų, be kitų, buvo impresionistai Williamas Merrittas Chase'as ir Robertas Henry iš vadinamosios Ašhkano mokyklos judėjimo, garsėjusio realizmo „fiksavimu“ tiek forma, tiek turiniu.
Karjera
Baigęs studijas 1905 m., Hopperis įsidarbino iliustratoriumi reklamos agentūroje. Nepaisant to, kad darbas jam atrodė kūrybiškai uždusęs ir nepraktiškas, jis buvo pagrindinis jo pajamų šaltinis. Jis galėjo gerai save laikyti ir toliau kurti pagal savo stilių. Be to, Hopperis surengė keletą užsienio kelionių. 1906, 1909 ir 1910 m. Edvardas lankėsi Paryžiuje, taip pat 1910 m. Ispanijoje. Būtent jo kelionių metu pavyko įgyti patirties, kuri tapo svarbiausia formuojant asmeninį stilių. Nepaisant augančio tokių abstrakčių judėjimų, kaip kubizmas ir favizmas, populiarumo, Hopperį labiausiai patraukė impresionistų, ypač Claude'o Moneto ir Eduardo Manet, darbai. Šiuo laikotarpiu jis kuria paveikslus „Tiltas Paryžiuje“ (1906), „Luvras ir prieplauka laivams“ (1907) ir „Vasaros interjeras“ (1909).
Grįžęs į JAV, Hopperis nutraukė iliustratoriaus darbą. Jis pradėjo eksponuoti savo darbus, 1910 m. Tapęs Nepriklausomų dailininkų parodos dalyviu. O 1913 m. Tarptautinėje ginklų parodoje buvo parduotas jo pirmasis paveikslas „Buriavimas“ (1911 m.), Eksponuojamas šalia Paulo Gauguino, Henri de Toulouse-Lautrec, Paulo Cezanne'o, Edgaro Degos ir daugelio kitų darbų. Tais pačiais metais Hopperis persikėlė į butą Vašingtono aikštėje Grinvičo kaime Niujorke, kur praleis didžiąją dalį asmeninio ir kūrybinio gyvenimo.
1920 m., Būdamas 37 metų, Hopperiui buvo suteikta galimybė surengti savo personalinę parodą. Tai vyko Whitney studijos klube, dalyvaujant kolekcininkui ir filantropui Gertrude Vanderbilt Whitney. Pirmiausia čia buvo pristatyti Hopperio paveikslai apie Paryžių.
Antroje savo gyvenimo pusėje menininkas dirbo kartu su savo žmona Josephine studijoje Vašingtono aikštėje arba per dažnas keliones į Naująją Angliją. Šio laikotarpio jo darbai dažnai nurodo jų buvimo vietą, nesvarbu, ar tai ramus švyturio vaizdas Elžbietos kyšulyje jo Dviejų švyturių švyturyje (1929), ar vieniša moteris, sėdinti paveikslėlyje Automatinė mašina (1927), kurią jis pirmą kartą pristatė savo antrojoje parodoje Renee. Ten jis pardavė tiek paveikslų, kad kurį laiką jo negalėjo eksponuoti, kol nesukūrė pakankamo skaičiaus naujų darbų.
Kitas žymus Hopperio darbas yra 1925 m. Paveikslas, kuriame pavaizduotas Viktorijos laikų dvaras šalia geležinkelio kelio, pavadinto „Namas prie geležinkelio“. 1930 m. Ji buvo pirmasis naujai įsteigto Modernaus meno muziejaus Niujorke įsigijimas. Po trejų metų čia buvo pristatyta asmeninė Hopperio retrospektyva. Tačiau nepaisant šios didžiulės sėkmės, keletas geriausių Hopperio kūrinių dar nebuvo pateikti. 1939 m. Jis baigė filmą „Niujorko filmas“, kuriame pavaizduota jauna moteris, laikanti tikrintoją, atskirai stovinti teatro fojė. 1942 m. Sausio mėn. Buvo pristatytas garsiausias jo kūrinys „Vidurnaktis“, vaizduojantis tris lankytojus ir padavėją ryškiai apšviestoje valgykloje ramioje, tuščioje gatvėje. Beveik iš karto jį įsigijo Čikagos menų institutas, kur jis eksponuojamas iki šiol.
Hopperio populiarumas sumažėjo XX amžiaus viduryje, kai abstraktus ekspresionizmas įgijo platų populiarumą. Nepaisant to, jis toliau kūrė kokybišką darbą ir pelnė kritinį pripažinimą.
