Ko gero, labiausiai paplitęs epitetas, apdovanotas Edvardo Manet paveikslu „Pusryčiai ant žolės“, yra „mažai žinomas“. Koks reikalas?
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/kakova-istoriya-sozdaniya-kartini-eduarda-mane-zavtrak-na-trave.jpg)
Prancūzų dailininkas Eduardas Manetas (1832–1883) suvaidino reikšmingą vaidmenį XIX amžiaus Europos meno scenoje. Jis išplėtojo savo unikalų stilių ir atnešė atotrūkį tarp pagrindinių savo laikų meninių stilių: realizmo ir impresionizmo. Vienas garsiausių jo darbų „Pusryčiai ant žolės“ (Le déjeuner sur l'herbe) gali būti šio požiūrio iliustracija.
Prieš svarstant šį paveikslėlį, pamėginsime šiek tiek sužinoti apie menininką.
Kas yra Eduardas Manetas?
1. Eduardas Manetas, „Autoportretas su palete“ (apie 1878–1879). 2. Eduardo Manet fotografinis portretas, 1870 m. Feliksas Nadaras
Eduardas (Édouard) Manetas (Édouard Manet) gimė Paryžiuje. Tėvas nesidžiaugė sūnaus pomėgiu tapyti. Tačiau jo dėdė, Edmond-Edouard Fournier motinos brolis, palaikė sūnėno pomėgį: jis sumokėjo už tapybos paskaitas ir nuvežė į muziejus.
Edvardas bandė stoti į jūreivystės mokyklą. Būdamas 17 metų jis leidosi į burlaivį ilgą mokomąjį reisą, kurio metu daug nuplaukė.
Kai sūnus grįžo namo 1849 m. Vasarą, tėvas įsitikino savo meniniu talentu ir galiausiai palaikė norą studijuoti tapybą. Bet net tada Eduardas Manetas parodė meninio mąstymo pobūdį ir savarankiškumą. Vietoj Dailės mokyklos su griežta akademine programa jis įstojo į tuometinio mados dailininko Tomo Couture'o studiją. Tačiau netrukus jis nusivylė savo požiūriu būtent dėl to, kad Couture griežtai laikėsi Académie standartų.
Eduardas Manetas tapo menininku, žinomu dėl modernistinio požiūrio į tapybą. Manetas, priešingai nei daugelis jo pirmtakų, atmetė tradicinius Dailės akademijos (Acquémie des Beaux-Arts), organizacijos, atsakingos už kasmetinių meno salonų prieglobą Prancūzijoje, skonius. Vietoj alegorinių, istorinių ir mitologinių scenų jis mieliau vaizdavo scenas iš kasdienio gyvenimo.
Didžiąją savo karjeros dalį tapytojas save laikė realistu. Tačiau po susitikimo su impresionistų menininkais 1868 m. Jis sukūrė savo stilių, kuriame lengvai sumaišė heterogeniškus požiūrius.
Praėjus 5 metams iki susitikimo su impresionistais, jo didelio masto aliejinė tapyba „Pusryčiai ant žolės“ (1863) jau atspindėjo šį savitą požiūrį į tapybą ir tapo impresionizmo pirmtaku.
„Pusryčiai ant žolės“ už kanonų
Padėtis, kurią paveiksle pavaizdavo autorius, atrodytų įprasta, - vyrai ir moterys surengė iškylą gryname ore. Bet kažkas atrodo visiškai neįprasta. Viena iš moterų sėdi iš arti su dviem vyrais, jų kojos beveik susipynusios, o ji yra visiškai nuoga ir begėdiškai spokso į auditoriją. Tai niekam netrukdo vaizduojamoje įmonėje. Tačiau auditorija ne tik sugniuždyta, bet ir pasipiktinusi.
Tuo metu tik dievams ir deivėms buvo leidžiama meno kūriniuose pasirodyti nuogai. Mitinės ar alegorinės nuogos figūros buvo plačiai paplitusios per visą meno istoriją, bet ne paprastų žemiškų moterų atvaizdai jų kasdieniniame gyvenime. Edouardas Manetas sulaužė šį tabu.
Menininkas nerašė klasikinėmis temomis, kurios tada buvo populiarios, bet jas įkvėpė. Kompozicija „Pusryčiai ant žolės“ tiesiogiai nurodo tokius XVI amžiaus italų meno kūrinius kaip Giorgionės ir (arba) Titian paveikslas „Lauko koncertas“ („Pastoracinis koncertas“, „Kaimo koncertas“) ir Marcantonio Raimondi graviūra „Paryžiaus teismas“ pagal pamestą originalą. Rafaelis Santi. Mane įkvėpė dviejų upės dievų ir vandens nimfos pozos apatiniame dešiniajame graviūros kampe, taip pat nuotraukoje esančių nuogų moterų ir apsirengusių vyrų kompanija.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/kakova-istoriya-sozdaniya-kartini-eduarda-mane-zavtrak-na-trave_3.jpg)
1. Eduardas Manetas „Pusryčiai ant žolės“. 2. „Pastoracinis koncertas“, „Kaimo koncertas“) „Giorgione“ ir (arba) „Titian“. 3. Marcantonio Raimondi graviūra „Paryžiaus teismas“ pagal pamestą Rafaelio Santi originalą. 3a. Graviūros „Paryžiaus teismas“ fragmentas.
Didelė drobė paveikslui su pasaulietine tema taip pat buvo naujovė: 208 × 264, 5 cm. Paprastai tokio dydžio drobė buvo naudojama akademiniams paveikslams su alegoriniais vaizdais arba mitologinėmis ir istorinėmis temomis.
Pastebėtina, kad Manetas rašė pažįstamų žmonių priešakyje. Vienas iš vyrų yra skulptorius Ferdinandas Leenhoffas, o antrasis yra vienas iš „Manet“ brolių: arba Eugenijus, arba Gustavas. Moteris įvaizdžio pirmame plane yra Louise'o Mourano viktorina, kuri pozavo tiek pat skandalingiems tais pačiais metais parašytai Olimpijai, tiek kitiems Eduardo Manet paveikslams.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/kakova-istoriya-sozdaniya-kartini-eduarda-mane-zavtrak-na-trave_4.jpg)
Eduardas Manetas. 1862 m. Murano viktorinos portretas