Prancūzų kalbos žodis balet kilęs iš italų veiksmažodžio ballare, kuris reiškia „šokis“. Šiuolaikinis baletas yra klasikinių, liaudies ir tautinių šokių, gimnastikos, pantomimos ir kartais net akrobatikos mišinys.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/86/vse-o-balete-kak-o-iskusstve.jpg)
Naudojimo instrukcija
1
Pirmiausia baletas pasirodė Italijoje, paskui Prancūzijoje. Įdomu, kad istorija žino net pirmojo prancūzų baleto pastatymo datą. 1581 m. Spalio 15 d. Karališkoji šeima ir teisėjai išvydo „Circe“ arba „Queen's Comedy“ baleto pastatymą. Spektaklio idėja priklauso vienam iš teismo smuikininkų - italui Balthazarini de Belgio.
2
Auštant baletui, jis buvo paremtas šokiais, priimtais karališkajame teisme. Maždaug po šimto metų atsiranda naujų žanrų: komedijos baletas, operos baletas ir kiti. Tokių spektaklių muzika pradedama išskirti pagal specialų žanrą, jie stengiasi dramatiškai maksimaliai išnaudoti produkciją. Po šimtmečio baletas tapo savarankiška meno forma. Reikšmingą vaidmenį šiame vaidinime atliko prancūzų choreografas Jean-Georges Noverre, atlikęs daugybę reformų ir atlikęs statymą dėl išraiškingų vaizdų atskleidimo produkcijos turinyje.
3
Rusų baletas visada buvo išskiriamas specialioje kategorijoje. Pirmasis spektaklis Rusijoje buvo pastatytas 1673 m. Vasario 8 d. Tą dieną caras Aleksejus Michailovičius buvo Preobraženskio kaime, netoli Maskvos, ir norėjo pramogauti. Anot legendos, jam taip patiko baletas, kad jis liepė plėtoti šią meno kryptį.
4
Rusijos baletas, kaip ypatinga bendrojo baleto meno dalis, pradėjo formuotis XIX amžiaus pradžioje. Prancūzų choreografas Charlesas-Louisas Didlo užmezgė glaudesnį ryšį tarp šokio žingsnių ir pantomimos ir padidino „corps de balet“. Būtent jis privertė spektaklio centrą paversti moterišką šokį. Rusų baletas nebūtų žinomas visame pasaulyje, jei jis nebūtų skirtas kompozitoriui P.I. Čaikovskis. Būtent jam priklausė muzika, tapusi klasikinių baletų „Spragtukas“, „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“ ir kitų pagrindu. Giliai skvarbi muzika šokėjams leido išsamiau atskleisti figūrinį turinį, dramatiškomis priemonėmis išreikšti personažų jausmus ir emocijas. Scenoje personažai augo, tobulėjo, kovojo vienas su kitu ir savimi, įsimylėjo, žuvo. Baletas nebėra tik šokio forma, bet tapo tikru menu, suprantamu klausytojams.
5
XIX amžiaus akademinis baletas buvo susietas su taisyklių, stereotipų ir konvencijų rėmais. XX amžiaus pradžioje ne tik Rusijoje, bet ir kitose pasaulio šalyse buvo pradėta intensyvi naujų formų paieška. Atsirado Art Nouveau - alternatyva griežtoms baleto formoms, o paskui laisvam šokiui. Manoma, kad Isadora Duncan išrado nemokamą šokį. Ji buvo įsitikinusi, kad šokis yra natūralus, yra kiekvieno žmogaus dalis ir atspindi sielos kalbą. Būtent Duncanas pirmasis nusileido iš baleto taškų, atsisakė nepatogių pakuočių už šviesą ir skraidančius chalatus. Laisvas šokis tapo pasauliniu judėjimu, kuris pasitarė su impulsu kitam evoliuciniam baleto raundui.