Prancūzų dailininkas Georgesas Braque'as teisėtai laikomas modernistinės tapybos krypties - kubizmo - pradininku. Nors, pasak menotyrininkų, pirmieji kubistai buvo Paulius Cezanne'as ir Pablo Picasso. Tačiau Braque'as turi daugiausia tokiu būdu parašytų kūrinių.
Georges'as Braque'as neapsiribojo savo tapyba ir grafika. Menininkas užsiėmė vitražo kūrimu; rafinuota ir išraiškinga skulptūra, atspindinti graikų archaiką; teatre dirbo dekoratore; pagamino nuostabius papuošalus, kuriuos to meto madistės nešiojo su malonumu; Jis taip pat įsisavino daugelį taikomosios dailės metodų.
Biografija
Būsimasis menininkas gimė 1882 m. Paryžiaus priemiestyje - Argenteuil. Šią vietą kadaise šlovino impresionistai. Georges šeimai priklausė interjero dirbtuvės - užsiėmė dekoravimu. Tėvas nuo ankstyvo amžiaus mokė jo amato, mokė dirbti apdailininku ir suprasti gyvenamųjų patalpų estetiką. Kai sūnus užaugo, šeimos galva pasiuntė jį į dekoratoriaus išsilavinimą Havre. Vėliau jaunasis meistras dar mokėsi Paryžiaus dailės mokykloje.
Būtent ši mokymo įstaiga padėjo jam susipažinti su naujomis tapybos tendencijomis. Georgesą ypač patraukė Matisse'o darbas, jis susidraugavo su „fauvistų“ ratu. Tuo gyvenimo laikotarpiu jis nuolat piešė kraštovaizdžius, užpildytus pietine saule ir ryškiomis Provanso spalvomis - jie, atrodo, buvo prisotinti gamtos riaušių Prancūzijos pietuose. Tai buvo labai dekoratyvūs darbai, tačiau jau buvo pastebimos naujos tendencijos - kubizmo, nes kompozicijos aiškumas išskyrė šiuos peizažus iš faudistų paveikslų.
Kubizmas
Šiek tiek vėliau Santuoka susidomėjo Cezanne ir Picasso menu, o tai lėmė pastebimą dailininko stiliaus pasikeitimą. Buvusios skysčio formos jo drobėse buvo pakeistos galingais geometriniais tūriais; ryškios spalvos tapo prislopintos: buvo gelsvos ochros, žalsvai ir pilkai mėlynos spalvos tonai, kaip Cezanne.
Juokingas atvejis susijęs su Brako paveikslu „Namai dvare“: išvydęs garsųjį dailininką Matisse'ą jis sušuko: „Kas tie kubeliai?“. Taigi tapybos krypties pavadinimas - „kubizmas“, išpopuliarėjęs XX a.
Nuo 1910 m. Menininkas šiek tiek pakeitė rašymo stilių: jo kubeliai tampa vis mažesni, jų veidai užpildo visą drobę, yra skirtingų formų ir yra fantastiškai išdėstyti ant drobės. Tai nebebuvo objekto atvaizdas - veikiau Santuoka siekė perduoti tam tikrą atvaizdą, simbolį, savo idėją apie objektą.
Jie buvo labai originalūs, tačiau visiškai atsiskyrė nuo realybės siužetų, kuriuose laisvai žaidė spalvotos plokštumos, kontūrai, įvairūs objektai, užrašai. Santuokoje dažnai buvo naudojami dekoratyviniai efektai, kurie tuo metu buvo visiškai nauji tapybai, kurie sukūrė didžiojo miesto gyvenimo ir ritmo pojūtį.
