Fra Filippo Lippi - vienas didžiųjų Florencijos tapytojų, dailininko Botticelli mentorius, turi vieną įdomiausių ankstyvojo Renesanso biografijų.
Biografija
Filippo Lippi gimė 1406 m. Mėsininko Tommaso di Lippi šeimoje, viename iš neturtingų Florencijos rajonų. Jo motina mirė praėjus kelioms dienoms po sūnaus gimimo, o po dvejų metų mirė tėvas. Filipo našlaitį priima tėvo sesuo, tačiau aštuonerių metų jis dėl skurdo buvo atiduotas naujokui į Carmelite del Carmine vienuolyną.
Būdamas 15 metų Filippo Lippi buvo priverstas duoti vienuolinį įžadą. Gyvenimas vienuolyne jam nebuvo lengvas. Nesidomėdamas mokslu ir knygomis, ant pergamento piešė žmonių figūras ir karikatūras.
Po kurio laiko mentorius Filippo pastebėjo savo meninius sugebėjimus. Jaunuolis pradėjo lankytis Florencijos bažnyčiose ir kopijuoti ten esančias freskas. Čia pradėjo pasireikšti jauno dailininko talentas, o vienuoliai liepė jam pabaigti Brancacci vienuolyno koplyčios paveikslus, kurių dailininkas Masaccio nebuvo baigęs savo laiku. Filipas puikiai atliko šią užduotį ir jis pradėjo gauti užsakymų tapyti kitas bažnyčias.
1431 m. Jaunasis dailininkas paliko vienuolyną ir iki 1434 m. Apie jo veiklą nebuvo nieko žinoma. Tada Filippo važiuoja į Padują. Matyt, ten jis susipažįsta su olandų ir prancūzų dailininkų paveikslais, nes grįžęs į Florenciją keičiasi jo meninis stilius.
1438 m. Jo gyvenimas kardinaliai pasikeitė. Cosimo Medici priima jį globojamą, kuris aprūpino jam įsakymais ir pinigais iki gyvenimo pabaigos. Padedamas tokio dosnaus filantropo, Filipas pirmiausia gauna paskyrimą kapelionu į San Giovanno bažnyčią, o po to perkeliamas į San Chirico bažnyčią netoli Florencijos. Šis meistro gyvenimo laikotarpis laikomas vaisingiausiu. Šiuo metu jis kuria garsiausius savo kūrinius, kurie išreiškia originalų, nepalyginamą tapytojo stilių. Šiuo metu jaunasis Sandro Botticelli tapo Filippo Lippi studentu.
Filippo Lippi mirė dirbdamas prie freskų ciklo Spolete. Jam buvo 63 metai. Jo globėjas Cosimo Medici norėjo palaidoti Lippi tėvynėje, tačiau Spoletto gyventojai įtikino jį palikti menininko palaikus savo mieste.
Kūrybiškumas
Tuo laikotarpiu, kai gyveno Filippo Lippi, dailininkų dirbtuvėse vyko mokymai tapyti ar dailinti. Tačiau Filippo buvo suformuotas kaip menininkas, nes jis buvo kilęs iš neturtingos šeimos ir niekas negalėjo sumokėti už jo mokymą. Be jokios abejonės, tokie menininkai kaip Masacho ir Masolino darė įtaką jo kūrybai. Apsilankymas Paduvoje ir susipažinimas su kitų meistrų tapybos technika buvo impulsas plėtoti savo unikalų tapybos stilių. Filippo Lippi darbai išsiskiria detalių detalumu ir daugybe įvairių mažų elementų.
Filippo mėgdavo piešti religinius paveikslus. Jo kūryboje dažnai sutinkamos Anonimo ir Madonos gyvenimo scenos. Daugelis meno istorikų mano, kad švelniame madonos veide Filippo Lippi piešė savo mylimas moteris, o vėliau ir žmoną. Menininkas pirmasis savo kūrinius parašė apvaliu rėmu. Ateityje ši technika, vadinama „tondo“, taps labai populiari Italijoje. Daugelis šio formato kūrinių pasirodys Sandro Botticelli, kuris aiškiai jį perėmė iš savo mokytojo. Menininkas savo drobėse dažnai įrašydavo architektūros objektus. Jie ne visada turėjo tinkamas proporcijas, tačiau tai padėjo Filippo paveikslą paįvairinti, taip pat gauti užsakymų skulptūrinėms kapų dekoravimui.
Filippo Lippi siejamas su kai kuriomis techninėmis naujovėmis, kurios vaidino svarbų vaidmenį plėtojant to meto italų tapybą. Lippi buvo pirmasis tarp Renesanso dailininkų, savo kūrinių kompozicijose pradėjęs rašyti autoportretus. Jo visą apvalų veidą su šiek tiek ironiška išraiška galima pamatyti freskoje „Marijos karūnavimas“ (galerija „Uffizi“). Dailininko autoportretą šiame paveikslėlyje matome du kartus: pirmą kartą jis atrodo kaip paprastas vienuolis, atremdamas smakrą ranka, o antrą - į vyskupo įvaizdį žaliame apsiaustame.
Kita naujovė yra tai, kad Lippi pirmasis interjero erdvėje piešė religinę sceną. Tai buvo paveikslas „Madona ir vaikas, angelai, šventieji ir maldos“, kurį užsakė karmelitai.
Garsiausi menininko darbai yra šie: „Paskelbimas“ (1450), „Novitsiato altorius“ (1445), „Palaimintojo Augustino vizija“ (apie 1460), „Madona ir vaikas su dviem angelais“ (1460–1455)..).
