Šlovė atiteko Ivanui Bilibinui kaip liaudies pasakų iliustratoriui. Jis sukūrė unikalų meninį stilių, pavadintą „Bilibino“. Tai tapo savotiška vidaus iliustracijos vizitine kortele. Daugelis šiuolaikinių menininkų siekia mėgdžioti grafinį autoriaus stilių.
„Bilibino“ stilius remiasi tuo metu populiariu „Art Nouveau“ ir liaudies menu. Išradimas neprarado savo populiarumo iki šių dienų.
Meno pašaukimas
Menininkas gimė 1876 m. Rugpjūčio 4 (16) dienomis netoli Sankt Peterburgo, Tarhanovkos kaime. Pavardė XVII amžiuje buvo žinoma kaip pirklė. Ermitaže vietą lepina Bilibino protėvių portretai. Būsimo tapytojo tėvas buvo jūrų laivyno gydytojas, motina - kompozitorė.
Berniukas išsiskyrė sugebėjimu piešti. Jis mokėsi Imperatoriškojo meno populiarinimo draugijos mokykloje. Tiesa, šeimos galva norėjo, kad jo sūnus būtų matomas ne kaip menininkas, o kaip teisininkas. Neišdrįsęs prieštarauti tėvo valiai, Ivanas Jakovlevičius pateko į teisinį.
Tačiau jis neatsisakė tapybos. Baigęs mokslus menininkas išvyko į Vokietiją mokytis į visame pasaulyje garsias Ashbe dirbtuves. Po treniruotės Ivanas grįžo namo ir pradėjo mokytis Repino dirbtuvėse.
Po kelerių metų savanorė tapo Dailės akademijos meno mokyklos studente. Po Vasnecovo paveikslo „Didvyriai“ įtakos jaunasis menininkas ėmė domėtis liaudies stiliumi. Jį taip sužavėjo senoji rusiška atmosfera, kad Ivanas išvyko keliauti po buitinius išvykimus.
Jis vaikščiojo po miškus, lankė medines trobesius, tyrinėjo ornamentus ir gilinosi į tautosaką. Po kelionės autorius pradėjo kurti piešinius savaip. Pirmosios iliustracijos buvo Afanasjevo pasakų vaizdai.
Knygos išpopuliarėjo ne tik dėl neįprasto piešinių stilizavimo, bet ir dėl liaudies pasakų vaizdų vizijos savitumo. Menininkas ne tik piešė, bet ir padarė kiekvienai iliustracijai rėmelį su ornamentu, atitinkančiu personažų charakterius.
Tobulinimo darbai
Menininkas taip pat suprojektavo leidinio viršelius ir stilizavo laiškus kaip senus slavus. Reikšmingas Bilibino biografijos puslapis buvo kelionė į šiaurines provincijas. Ten menininkas atrado Rusijos šiaurę su savo gyvenimu, menu. Tose dalyse laikas tarsi atšalo.
Dailininkas žavėjosi žmonėmis liaudies kostiumais su siuvinėjimais, susipažino su populiariu stiliumi, gyveno trobelėje su raižiniais, piešė medines šventyklas. Labai produktyvios kelionės įspūdžiai ir rezultatai atsispindėjo Bilibino paveiksluose.
Jis atsinešė su savimi daug eskizų, paveikslėlių. Vėliau dailininkas parašė keletą straipsnių apie užrašus. Medžiaga jam padėjo kuriant teatro eskizus, iliustracijų ciklą pagal Puškino pasakas. Prasidėjo orientyras „Pasaka apie carą Saltaną“.
Itin kruopščiai dailininkas kūrė autoriaus personažų aplinką, jų kostiumus ir paminėtą architektūrą. Savo kūryboje Bilibinas eksperimentavo su stiliumi. Taigi, „Pasaka apie auksinį gaidį“ pastebimas populiarus stilius. Tretjakovo galerija įsigijo visus piešinius.
Kartu su Bilibino iliustracijomis leidiniai skaitytojams labai patiko. Piešiniai išsiskyrė malonumu pagal spalvų schemas, personažų išsipūtimą ir detalių aprangą. Šriftas buvo tikras radinys.
Po visa tai slepiasi milžiniškas darbas. Menininkas visada pradėjo nuo eskizų. Toliau piešinys buvo perkeltas į atsekamąjį popierių, nupieštas ant popieriaus, o jo kontūrai buvo rašalu.
Paskutinę darbo dalį sudarė spalvų užpildymas akvarelėmis. Tonai buvo naudojami tik vietiniai, be nuolydžių. Aukščiausias nesuskaičiuojamų papuošalų, kuriuose yra mažiausios detalės, atgaminimo tikslumas.
Šeimos gyvenimas
Laikinoji vyriausybė įpareigojo populiarųjį menininką sukurti herbo eskizą. Dailininkas nutapė dvigalvį ereliuką. Nuo 1992 m. Jis buvo vaizduojamas ant visų šalies banknotų. Goznak turi autorių teises į tapytojo kūrinį. Meistras taip pat dirbo komercinėje iliustracijoje.
Jis sukūrė Naujosios Bavarijos plakatus. Piešė populiarių leidinių viršelius, teatro plakatus, antspaudų eskizus. Visi produktai akimirksniu išsiskyrė. Sėkmingai derino dailininko mokymo veiklą su menu. Dailės populiarinimo piešimo mokykloje dėstė grafiką. Tarp jo mokinių - George'as Narbutas, Konstantinas Elisejevas.
Šiuo laikotarpiu šeimininko ir asmeninis gyvenimas susitvarkė. Pirmasis jo pasirinkimas buvo dailininkė-dizainerė Maria Chambers. Šeimoje gimė du sūnūs. Santykiai pasidarė blogi. Po kelerių metų vyras ir žmona išsiskyrė. Kartu su vaikais Marija persikėlė į Angliją. Dar kartą menininkas vedė René O'Connell, dirbantį porceliano fabrike. Jie iširo po penkerių metų.
Trečioji Aleksandro Shchekatikhina-Pototskaya žmona taip pat buvo porceliano meistras ir dailininkas. Ji liko su tapytoja iki paskutinių dienų.
