Garsusis Rembrandto paveikslas „Danae“ domina ne tik meistrišką olandų dailininko darbą, bet ir jo sunkų likimą. Praėjusio amžiaus pabaigoje jie bandė jį sunaikinti, o restauratoriams teko praleisti dvylika metų drobės atkūrimui.
Rembrandtas sukūrė savo „Dunojų“ vienuolikai metų, pradedant nuo 1636 m. Menininkas kaip siužetą panaudojo senovės graikų mitą apie Danai. Šiandien vaizdą kiekvienas gali pamatyti „Ermitaže“, jis yra pagrindinio pastato antrame aukšte, salėje, kuriame eksponuojami flamandų ir olandų mokyklų menininkų darbai.
Paveikslo siužetas
Graži nuoga moteris guli savo prabangioje lovoje. Į kambarį patenka šilta saulės šviesa, ir moteris ištiesė dešinę ranką link jo, tarsi bandydama paliesti. Ji nėra graži šiuolaikine to žodžio prasme - dideli klubai, pilvas pilnas, kreivas. Tačiau Rembrandto laikais būtent tokios moterys buvo tikros grožio simboliai.
Fone senas tarnas žvilgčioja, o virš pagrindinio paveikslo veikėjo galvos menininkas pavaizdavo kenčiantį kūdikį sparnais.
Paveikslas paremtas senovės graikų mitu apie gražiuosius Danus. Karalius Acrisijus, Argoso miesto valdovas, sužinojo iš protėvių, kad mirs dėl savo paties anūkės, kurį pagimdys jo dukra Danae, kaltės. Norėdami apgauti likimą, karalius nusprendė paslėpti dukrą požeminiame vario name. Nepaisant to, Dievas Dzeusas sugebėjo patekti į Danajaus rūmus, išliedamas auksinį lietų. Po perkūno vizito Danae pagimdė sūnų Perseusą, kuris vėliau tikrai nužudė savo senelį.
Dzeuso skverbimasis į auksinį lietų į belaisvius belaisvius buvo dažnas tų laikų menininkų siužetas. Panašūs paveikslai yra „Titian“, „Gossart“, „Klimt“, „Kollergio“. Tačiau visi jie ant savo drobių pavaizdavo auksinį lietų, kuris minimas mitoje. Rembrante nėra lietaus, ir kyla loginis klausimas - ar tikrai Dunojaus mitas yra paveikslo pagrindas?
Rentgeno tyrimai, atlikti dvidešimtojo amžiaus viduryje, parodė, kad iš pradžių vis dar buvo aukso lietaus. O tai reiškia, kad paveikslas vis dar skirtas gražiajai dukrai Acrisijai, įkalintai jos paties tėvo požemyje.
Kūrybos istorija
Pirmoji „Danai“ versija buvo parašyta 1636 m., Praėjus dvejiems metams po olandų menininko vestuvių su žmona Saksija. Nuoga moteris Rembrandtas įkūnijo savo mylimos žmonos, kurią jis dažnai darydavo savo kūrinio heroje, bruožus.
Tačiau įsimylėjėlių šeimyninė laimė buvo trumpalaikė. Prasta sveikata neleido Saksijai įgyti sveikų palikuonių. Visi vaikai mirė kūdikystėje, tik vienam pavyko išgyventi - Titui. Po savo gimimo Saksija gyveno devynis mėnesius, o po to mirė. Gedėdamas dėl žmonos netekties, Rembrandtas rado naują meilę Gertier Dirks asmenyje, kuris po Saksonijos mirties tapo Tito aukle.
Suradęs paguodą Gertier'io akivaizdoje, 1642 m. Rembrandtas grįžo prie paveikslo ir jį perrašė. Būtent ši pataisyta versija pasiekė mūsų dienas.
Kaip parodė rentgeno nuotraukos, dailininkė pakeitė Danai veidą ir ji ėmė panašėti į Gertier Dirks labiau nei į velionio tapytojo žmoną.
Be to, Danae iš pradžių žiūrėjo ne į šviesą, o į aukso lietų, liejantį iš viršaus. Pirmajame paveikslo numeryje ranka pasukama žemyn žemyn, simbolizuojanti atsisveikinimą, o antrajame - kviečiama kelti aukštyn. Aukso kupidono virš moters lovos akivaizdoje taip pat įvyko pokyčių. Jei pirmojoje versijoje jis buvo linksmas, tada antroje jis atrodė kančias, tarsi apraudodamas laimę, praėjusią mirus Saksonijai.
Kitas svarbus niuansas, kurį nulėmė rentgeno nuotraukos, yra susijęs su tuo, kad Danai klubus apimančios lovatiesės nuotraukos antrame variante nėra. Su jo pagalba Rembrandtas tarsi apsaugojo savo žmonos intymumą, tačiau to nenorėjo daryti su Dirksu.
Iš pradžių Rembrandtas neketino parduoti „Danae“, jis jam buvo brangus kaip prarastos meilės atminimas. Tačiau mirus žmonai, finansinė padėtis smarkiai pablogėjo. Buvo mažiau užsakymų, o skolos tik augo. 1656 m. Menininkas paskelbė bankrotą. Visas turtas, įskaitant namą, buvo išparduotas, o danai šimtui metų dingo iš akių. Šios nuorodos į ją yra susijusios su Jekaterinos Didžiosios, kuri paveikslą Žiemos rūmams įsigijo iš garsaus kolekcininko iš Prancūzijos, Pierre'o Crozo, vardu.
Autoportretas Danėje
Be jaunos moters, menininkė paveiksle pavaizdavo seną tarnaitę, kurią, pasak mito, tėvas padėjo Danaei. Tačiau jei atidžiai pažvelgsite į seną moterį, tuomet jos grubiuose veido bruožuose galėsite atpažinti patį Rembrandtą! Versiją patvirtina menininko autoportretas, kuriame jis pavaizduotas panašioje beretėje.
Turiu pasakyti, kad autoportretai olandų tapytojui nebuvo neįprasti. Paveiksle „Kryžiaus išaukštinimas“ prie nukryžiuoto Jėzaus kojų labai aiškiai matomas paveikslo autorius. Taip pat ant drobės „Prodigalinis sūnus smuklėje“ vėl vaizduojamas Rembrandtas linksmo apreiškėjo atvaizde.
Vandalizmo aktas
Vieną saulėtą 1985 m. Birželio dieną Ermitaže apsilankė nepastebimas vidutinio amžiaus vyras. Suradęs kambarį su Rembrandto paveikslais, jis paprašė muziejaus darbuotojų, kuris iš vertingiausių darbų buvo pristatytas. Sužinojęs, kad tai buvo Danae, vyras priartėjo prie drobės ir kelis kartus greitai pramušė ją peiliu. Paveiksle palikęs spragą, lankytojas ant nuotraukos išpylė sieros rūgšties. Skystis pateko ant Danai krūtinės, veido ir kojų, ant drobės pradėjo atsirasti burbuliukai ir spalva pradėjo keistis. Atrodė, kad puikus Rembrandto darbas buvo beviltiškai sugadintas.
Vandalas pasirodė esąs Lietuvos gyventojas Brunus Maigiyas. Savo veiksmus jis paaiškino politiniais įsitikinimais (Brunus buvo lietuvių nacionalistas). Vėliau jis atsisakė šios versijos sakydamas, kad labiau už nieką nekenčia moterų ir nori sustabdyti Danai atvaizdo įkūnijamą apgavystę. Po kurio laiko Lietuvos vandalas vėl pakeitė savo parodymus sakydamas, kad tokiu neįprastu būdu jis nusprendė atkreipti visuomenės dėmesį.
1985 m. Rugpjūčio mėn. Pabaigoje Dzeržinskio teismas pripažino nusikalstamą beprotišką ir išsiuntė jį priverstiniam gydymui į psichiatrinę ligoninę Černyakhovske. Po šešerių metų ligoninėje Maigijasa buvo perkelta į panašią įstaigą Lietuvoje, iš kurios sėkmingai išėjo iškart po Sovietų Sąjungos žlugimo.
Bronus Maygis niekada nesigailėjo dėl savo poelgio ir nesigailėjo dėl savo poelgio. Be to, jis sakė, kad patys muziejaus darbuotojai kalti dėl to, kas įvyko, nes jie blogai saugojo pasaulio meno šedevrą.
