Jan Vermeer Delft - olandų tapytojas, peizažo ir žanro tapybos meistras. Pats paslaptingiausias ir nepaaiškinamas XVII amžiaus dailininkas, kurio vardas yra panašus į Rembrandtą, Halsą ir de Hochą. Jis dažnai lyginamas su Leonardo da Vinci, turint nedaug darbų ir ilgai kuriant savo paveikslus. Joks kitas tapytojas nepretendavo į savo genialumą tiek nedaug kūrinių.
Trumpa informacija apie Vermeerą
Apie menininko gyvenimą mums pasirodė labai mažai informacijos. Yra žinoma, kad Janas Vermeeris gimė 1632 m. Gruodžio 31 d. Delfto mieste (Pietų Olandija). Jo tėvas buvo verslininkas ir prekybininkas. Jame buvo madinga užeiga, prekiaujama šilko audiniais, menu ir senove. Pavardė Vermeer yra slapyvardis, išvertus iš olandų kalbos yra išverstas kaip „pasisekti“, „padauginti“. Kitos tapytojo vardo rašybos yra Johannis van der Mer, Johannis ver Mer. Vėliau labiausiai paplitusi didžiojo menininko vardo versija buvo Vermeer Delftsky.
Iki šiol nebuvo tiksliai nustatyta, kas buvo Vermeerio mokytojas, tačiau žinoma, kad didelę įtaką jo kūrybai padarė olandų dailininkas Karelas Fabrizius, kuris taip pat gyveno ir dirbo Delfte.
1653 m. Janas Vermeer vedė Kathariną Bolnes. Per dvidešimt santuokos metų jie turėjo 15 vaikų, iš kurių keturi mirė kūdikystėje. Vermeeris gyveno labai trumpą gyvenimą. 1675 m. Jis mirė nuo širdies smūgio, būdamas 43 metų. Savo didelei šeimai jis paliko daug skolų. Po tapytojo mirties jo našlė atsisakė palikimo kreditorių naudai.
Vermeerio meno technika
Savo darbuose Vermeeris dažniausiai vaizdavo kasdienes scenas, taip pat viduriniosios klasės moteris ir jų tarnus. Menininko paveikslų rašymo būdas buvo visiškai unikalus. Janas Vermeeris nemaišė dažų, o kiekvienas tepinėlis buvo tepamas atskirai. Tuomet šie atskiri dažų segmentai sudarė ištisą darbą. Jis rašė tokiais plonais taškiniais potėpiais, kad juos galima ištirti tik padidinamuoju stiklu. Po dviejų šimtmečių menininkai pointillistai (Georges Seurat, Paul Signac, Henri Martin) pradėjo taikyti šią techniką. XVII amžiaus pabaigoje, kai įvyko jo darbų aukcionas, Vermeerio sąskaitoje buvo tik 21 kūrinys. XIX – XX a. Dailės kritikai aktyviai ieškojo jo darbų. Šiais laikais yra 36 arba 39 tapytojo paveikslai (remiantis įvairiais šaltiniais). Per 20 savo kūrybos metų jis parašė apie 40 darbų. Dėl lėto rašymo būdo menininkas turėjo nedaug užsakymų. Štai kodėl manoma, kad Vermeeras neuždirbo pinigų savo darbais. Tėvo verslo tęsimas užtikrino jo šeimos ekonominę gerovę.
Žemiau rasite svarbiausių Jano Vermeerio paveikslų aprašymus, apytikslius jų sukūrimo metus ir modernią vietą.
„Delfto vaizdas“
(c. 1660–1661, Mauritshuis, Haga)
Paveiksle „Delfto vaizdas“ Vermeeris iš vandens pavaizdavo gražų savo gimtojo miesto panoraminį kraštovaizdį. Iš plačios upės žiočių, atrodo, auga aukštos Delfto akmeninės sienos. Vanduo tuo metu olandams turėjo didelę reikšmę, jis buvo laikomas pagrindine transporto arterija, palengvinusia komercinę gerovę. Ant drobės aiškiai matomos sienose iškaltos arkos, pro kurias į miestą įplaukė laivai su įvairiomis apkrovomis. Mėlynas dangus su baltais pūkuotais debesimis šį kūrinį daro ypač poetišką.
„Pienligė“
(apie 1660 m., Rijksmuseum, Amsterdamas)
Šiame darbe menininkė vaizdavo moterišką įvaizdį gana įprastoje atmosferoje. Pufinga ir varginga tarnaitė pila pieną iš ąsočio, kuriuo Vermeer aiškiai žavisi. Kuklumas, prašmatnumas ir dėmesys procesui yra skaitomas per visą moters išvaizdą. Geltona ir ryškiai mėlyna spalva buvo tapytojų spalvų paletė. Nuotraukoje šios dvi spalvos palankiai kontrastuoja su baltos spalvos pienu, moters siena ir dangteliu.
"Moteris, turinti skalę"
(apie 1663–1664 m., Nacionalinė dailės galerija, Vašingtonas)
Šis kūrinys turi alegorišką skaitymą, kurį galima interpretuoti skirtingai. Jame pavaizduota moteris, laukianti kūdikio. Ji laiko tuščias svarstykles, esančias virš stalo. Ant mėlynos draperijos guli atvira papuošalų dėžutė. Vermeris iškelia jaunos moters atvaizdą paveikslo, vaizduojančio Paskutinįjį teismo, kurį vadovauja Kristus, fone. Jėzus Kristus pasveria nusidėjėlių ir teisiųjų nuodėmes ir dorybes, o moteris sveria perlai, rūšiuodama perlus. Tačiau nepaisant to, kad visas kambarys yra paskendęs tamsoje, jį apšviečia dieviškoji šviesa. Šis ryškus šviesos spindulys skamba kaip Kristaus palaiminimas, nes ji turi suteikti gyvybę kitai būtybei. Taip pat Paskutiniojo teismo nuotrauka mums primena žemišką šurmulį ir žemiškų gėrybių beprasmiškumą. Daugelis dailės istorikų mano, kad dailininko žmona Katarina Vermeer pozavo šiam paveikslui.
„Nėriniuotojas“
(c. 1669-1670gg., Luvras, Paryžius)
Moterų darbo procesas neabejotinai įkvepia Vermeerį. Šiame paveikslėlyje pavaizduota mergaitė, pynanti plonus ir grakščius nėrinius. Ji labai daug dėmesio skiria savo rankdarbiams. Visas šio proceso detales menininkas pavaizdavo taip meniškai, kad galime pamatyti ne tik pagalvę adatoms, raišteliams, knygą, bet ir išskirti plonų siūlų tekstūrą priekiniame plane.
"Mergaitė skaito laišką pro atvirą langą"
(apie 1657 m., Senųjų meistrų galerija, Drezdenas)
Šis paveikslas laikomas vienu paslaptingiausių tarp dailininko darbų. Apie ją parašyta daugybė įvairių istorijų ir spėlionių. Drobė vaizduoja mergaitės kambarį. Ji atitraukė užuolaidą, skiriančią miegamąjį nuo bendrojo kambario. Atvirame lange matome jos veido atspindį ant stiklo, ant lovos truputį susmulkintą lovatiesę ir vaisių lėkštę. Pirmame plane slypi persikas, perskirtas per pusę. Laisvalaikio meno istorikai tai laiko simboliu, kad mergaitė yra nėščia, nes persiko kaulas simbolizuoja embrioną. Mergaitė skaito laišką, galbūt atsiliepia iš meilužio. Tačiau iš jos veido negalime suprasti, ar ji laiške skaitė gerąsias naujienas, ar ne. Tai yra visa šio kūrinio paslaptis ir prisilietimas.
„Nutraukta muzikos pamoka“
(tel. 1660–1661, „Frick Collection“, Niujorkas)
Dailininkas labai palaikė meilės ryšius, tai patvirtina daugelis jo darbų. Drobė „Nutraukta muzikos pamoka“ nėra išimtis. Nuotraukoje matome muzikos mokytoją ir jauną mergaitę. Matyt, kažkas priėjo ir jie buvo pertraukti, todėl mergina apmaudžiai žvelgia į žiūrovą. Aišku, ši pamoka slepia jų simpatijas vienas kitam. Apie tai mums pasakoja keletas nepastebimų detalių. Tai raudona mergaitės palaidinė, taurė vyno ant stalo ir fone kabanti nuotrauka su Kupidono atvaizdu.
